Взрослая социальная сеть
 Дионео Влюблен |
13-09-2010 - 23:02 Эта тема о музыке Северо-Запада, той которая всегда с нами. Выкладывайте музыку, рождённую в наших краях и обязательно комментируйте историю её происхождения, авторство, как и чем связана с Северо-Западом. А эпиграфом к теме пусть будет произведение замечательного петербургского композитора, почётного гражданина Санкт-Петербурга Андрея Павловича Петрова. Мелодия известная каждому с детства. Это сообщение отредактировал D_art - 08-01-2015 - 03:30 |
| Дионео Влюблен |
17-09-2010 - 13:14 Алекса́ндр Никола́евич Башлачёв (27 мая 1960, Череповец — 17 февраля 1988, Ленинград) — русский поэт, автор и исполнитель песен. Один из самых ярких представителей русского рока. |
 Gabi В поиске |
18-09-2010 - 15:02 Александр Яковлевич Розенбаум - (13 сентября 1951, Ленинград, СССР) — советский и российский бард, певец, композитор, актёр, заслуженный артист РФ (1996 г.), народный артист России (2001) Началом сольной деятельности можно считать выступление 14 октября 1983 года в Доме культуры МВД им. Ф. Э. Дзержинского. В дальнейшем он стал художественным руководителем театра-студии «Творческая мастерская Александра Розенбаума». Многие его ранние песни относятся к жанру блатной песни, и их герой — классический образ одесского налётчика времён НЭПа. Данный образ был составлен по мотивам «Одесских рассказов» Исаака Бабеля. Ряд его ранних песен также связан с работой врача. Также его творчество характеризуется интересом к истории России послереволюционных годов XX века («Романс генерала Чарноты»), цыганским темам (пример — песни «Песня коня цыганских кровей», «Ах, если было бы можно…») и казачеству («Казачья», «Кубанская казачья», «На Дону, на Доне»). Имеется среди его песен и философская лирика («Вещая судьба»). Не обойдена стороной и военная тематика, в которой большинство песен связано с Великой Отечественной войной («Я часто просыпаюсь в тишине», «Проводи-ка меня, батя, да на войну…» и др.), морской тематикой («38 узлов», «Песня старого миноносца»). Особая часть творчества посвящена войне в Афганистане («Монолог пилота „Черного тюльпана“», «Караван», «Дорога длиною в жизнь»). Певец часто бывал в расположениях советских воинских частей, выступая с концертами в Афганистане. Вице-президент и художественный руководитель концертного отдела общества «Великий город». Живёт и работает в Санкт-Петербурге. Это сообщение отредактировал D_art - 11-11-2014 - 22:22 |
D_art Свободна |
18-09-2010 - 15:19 Группа "Черный рынок из Новодвинска (Архангельская область)       фото с мотофестиваля "Железный конь-2010" Вокал-гитара и автор текстов- Алексей Суетин Бас- гитара - Дмитрий Иванов Лидер - гитара- Андрей Ковалёв Руководитель группы и барабанщик - Сергей Худяков В 1988 году группа участвовала в музыкальном фестивале "Рок-октябрь-88". Пришлось срочно придумывать название. Думали недолго. Сначала группу поняли неправильно. Многие считали, что название ассоциируется с обычным рынком, торгующим "левыми" товарами, хотя на самом деле оно отражает наше восприятие жизни, подход к ней. Некоторым песням почти уже по 20 лет, поэтому может быть качество немного страдает... смысл песен актуален по сей день, так что слушаем и оцениваем За время своего существования, группа выпустила на свет шесть альбомов: Браконьер Самый опасный Гусиная кожа Черно-бурый лис Красная ртуть Белая гора. В конце девяностых группа распалась, но в 2009 году собралась снова и скоро у них выйдет новый альбом. "Терем" (концерт во Дворце культуры Новодвинска 19 марта 2010 года) Видео 1992 года - "Лучше всех" из альбома "Чернобурый Лис" Это сообщение отредактировал D_art - 11-11-2014 - 22:32 |
| Gabi В поиске |
18-09-2010 - 15:38 Ю́рий Юлиа́нович Шевчу́к (16 мая 1957(19570516), Ягодное, Магаданская область, РСФСР) — советский и российский музыкант, поэт, композитор, художник и продюсер, основатель, лидер и единственный бессменный участник группы ДДТ. Создатель и руководитель ТОО «Театр ДДТ». Народный артист Республики Башкортостан (2005). Свои ранние песни Шевчук писал под влиянием отечественных бардов, в первую очередь Владимира Высоцкого, Булата Окуджавы и Александра Галича, а также русских поэтов Серебряного века — Осипа Мандельштама, Сергея Есенина и других. Шевчук продолжал развивать тематику песен Высоцкого, за что его до сих пор нередко сравнивают с великим бардом. Основной тематикой творчества Шевчука является гражданственно-патриотическая лирика, а также социальная сатира и протест. Весной 1987 года - группа «ДДТ» была признана главным открытием 5-го Ленинградского Рок-фестиваля. Летом 1988 «ДДТ» повторяет свой успех на 6-м фестивале рок-клуба. В 1990-е годы - Шевчук продолжает свой курс, записывая новые песни и альбомы — лирические, философские, социальные. С этого времени основная цель Шевчука — проведение больших концертных программ («Черный Пёс Петербург», «От и до» и др.) Юрий Шевчук оказывает поддержку молодым коллективам и исполнителям. Вместе с друзьями он организует большие фестивали, на которые приглашает талантливых музыкантов, отобранных ими во время гастролей по стране. Сейчас Юрий Шевчук живёт и работает в Санкт-Петербурге, ведет активную общественную и концертную жизнь. |
maboga Свободен |
02-10-2010 - 09:29 Газманов Олег Михайлович Родился 22 июля 1951 года в Гусеве Калининградской области в семье фронтовиков. Отец, майор Михаил Газманов, был профессиональным военным; мать, Зинаида Абрамовна (1920—2006) — врачом-кардиологом. По матери имеет еврейские корни, но, по его словам, не мыслит себя без России и никуда уезжать не собирается. Единственный сын в семье. В 1973 году окончил Калининградское высшее инженерное морское училище по специальности «холодильные и компрессорные машины и установки». В 1981 году окончил Калининградское музыкальное училище по классу гитары. Начинал свою творческую деятельность, работая в ресторане гостиницы «Калининград». В 1989 году Олег Газманов создал группу «Эскадрон». Является кандидатом в мастера спорта по спортивной гимнастике, капитан 3 ранга запаса. Наиболее известными хитами, ставшими «визитной карточкой» Газманова, являются песни «Эскадрон», «Есаул», «Офицеры» и «Морячка». Его песня «Москва» стала неофициальным гимном российской столицы. В марте 2010 года Олег Газманов был выбран композитором для создания гимна города Сочи. |
| Gabi В поиске |
02-10-2010 - 16:15 Корнелюк, Игорь Евгеньевич (16 ноября 1962, Брест, БССР) - советский и российский музыкант и синтезаторный композитор, певец, Народный артист России (2002). В 1982 году окончил музыкальное училище при Ленинградской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, в 1987 году закончил Ленинградскую консерваторию по классу композиции. Как композитор, Игорь формировался на творчестве Queen, джаза, «Могучей кучки». С 1985 по 1988 год Игорь Корнелюк работал музыкальным руководителем Ленинградского театра «Буфф» и сочинял для него музыку. В 1985 году состоялся фонографический дебют композитора: фирма «Мелодия» выпустила миньон «Мальчик с девочкой дружил» в исполнении Альберта Асадуллина. В 1988 году Корнелюк начинает сольную карьеру в телепрограмме «Музыкальный ринг», впервые выходит в финал фестиваля «Песня года». Игорь Корнелюк — автор музыки к фильмам «Бандитский Петербург», «Мастер и Маргарита», «Небо и земля», «Легенда о Тампуке», «Идиот», «Русский перевод», «Тарас Бульба». |
| maboga Свободен |
06-10-2010 - 21:43 Городницкий Александр Моисеевич (род. 20 марта 1933, Ленинград) — советский и российский учёный-геофизик, доктор геолого-минералогических наук, профессор, член Российской академии естественных наук. Широко известен как поэт, бард, считается одним из основоположников авторской песни. Лауреат Государственной литературной премии имени Булата Окуджавы. Заслуженный деятель науки РФ, старший научный сотрудник Института океанологии им. П. П. Ширшова РАН, академик Российской академии естественных наук (РАЕН) Поэтическое и песенное творчество Стихи Александр Городницкий начал писать ещё в школе (1947), его первые поэтические публикации датируются 1948 годом. Первые песни появились в 1953 году («Вальс геофизиков» и др.). Долгое время они распространялись способом «магнитофониздата», в магнитофонных записях, зачастую — в чужом исполнении: в отличие от большинства других бардов, Александр Городницкий на протяжении десятилетий исполнял свои песни а капелла — лишь в последние годы он стал осваивать игру на гитаре. На концертах в Москве Городницкий выступает с разными аккомпаниаторами, в Москве с Александром Костроминым, в Санкт-Петербурге его постоянный аккомпаниатор — Михаил Кане, в Минске — Алексей Нежевец, в Томске — Алексей Рудой. «Атланты» — песня Александра Городницкого, написанная в 1963 году. «Атланты» считаются одним из неофициальных гимнов Санкт-Петербурга. Многие годы авторские концерты Городницкого в Ленинграде — Санкт-Петербурге обычно заканчиваются этой песней, исполняемой вместе с залом. Историю создания песни Городницкий описывает так: Я написал стихи, которые мне не понравились. Я даже хотел их выкинуть. Потом я через неделю примерно начал придумывать к ним мелодию. И получилась песня. Это сообщение отредактировал D_art - 11-11-2014 - 22:27 |
| Gabi В поиске |
09-10-2010 - 19:16 Дмитрий Дмитриевич Шостакович (1906—1975) - великий советский композитор, пианист, педагог и общественный деятель. Один из крупнейших композиторов XX века, оказавший огромное влияние на развитие мировой музыкальной культуры. Родился 12 (25) сентября 1906 года в Санкт-Петербурге. В 1915 году Шостакович поступил в Коммерческую гимназию Марии Шидловской. В 1923 году окончил консерваторию по классу фортепиано (у Л. В. Николаева), а в 1925 году по классу композиции (у М. О. Штейнберга). Его дипломной работой была Первая симфония. 1927 год - почетный диплом на Международном конкурсе пианистов имени Шопена в Варшаве. Находясь в первые месяцы Великой отечественной войны в Ленинграде (вплоть до эвакуации в Куйбышев в октябре), Шостакович начинает работать над 7-й симфонией — «Ленинградской». Симфония была впервые исполнена на сцене Куйбышевского театра оперы и балета 5 марта 1942 года, а 29 марта 1942 года — в Колонном зале московского Дома Союзов. 9 августа 1942 произведение прозвучало в блокадном Ленинграде. Исполнение симфонии стало важным событием в жизни сражающегося города и его жителей. Самыми заметными жанрами в творчестве Шостаковича являются симфонии и струнные квартеты — в каждом из них он написал по 15 произведений. В то время как симфонии писались на протяжении всей карьеры композитора, большую часть квартетов Шостакович написал ближе к концу своей жизни. Среди самых популярных симфоний — Пятая и Восьмая, среди квартетов — Восьмой и Пятнадцатый. Сегодня Шостакович — один из самых исполняемых в мире композиторов. Его творения — это истинные выражения внутренней человеческой драмы и летописи ужасных страданий, выпавших на XX-й век, где глубоко личное переплетается с трагедией человечества. Жанровое и эстетическое разнообразие музыки Шостаковича огромно. Если использовать общепринятые понятия, то в ней сочетаются элементы музыки тональной, атональной и ладовой, в творчестве композитора переплетаются модернизм, традиционализм, экспрессионизм и «большой стиль». Однако величина его таланта столь необъятна, что правильнее будет отнестись к его творчеству как к уникальному явлению мирового искусства, которое будет всё полнее постигаться нашим и последующими поколениями. Это сообщение отредактировал D_art - 11-11-2014 - 22:30 |
Esme Wetrowosk Свободна |
09-10-2010 - 19:31 Разные Люди / Александр Чернецкий состав Александр Чернецкий — вокал, гитара; Андрей Васильев — гитара; Вадим Курылёв — бас; Михаил Нефедов — ударные. Дебютировав в сентябре 1989 на питерском фестивале журнала «Аврора», куда группу привез ее тогдашний директор Юрий Сакаев, «Разные люди» произвели сенсацию. с 1990 по 192 солистом группы был Сергей Чиграков (ЧИЖ) из-за болезни Бехтерева А. Чернецкий не мог выступать вместе с группой на концертах. усилиями питерских и харьковский рок-клубов в 1990 г. были собраны деньги на сложнейшую операцию. в 1994 г. Сергей Чиграков покидает группу и переезжает в Питер. Разные люди остаются в Харькове и меняет состав. в 1999 г. группа распадается полностью А. Чернецкий не имея никаких средств в Харькове, по приглашению друзей в конце 1999 г. переезжает вместе с женой в Петербург. С этого момента начался второй этап жизни ''Разных людей''. сейчас группа активно дает концерты не только в Питере но и по всей России и ближнему зарубежью Это сообщение отредактировал Esme Wetrowosk - 09-10-2010 - 19:45 |
| maboga Свободен |
14-10-2010 - 16:22 Для любителей классики. Казаков Юрий Иванович (24 декабря 1924, Архангельск) — советский баянист, исполнитель-виртуоз. Народный артист СССР (1985). Биография В 1959 окончил Муз.-пед. институт им. Гнесиных в Москве (кл. баяна Н. Я. Чайкина). В 1938—1939 — баянист хора северной песни под упр. А. Я. Колотиловой в Архангельске. В 1940—1941 — баянист Ансамбля красноармейской песни и пляски Архангельского военного округа. В 1942—1946 — солист и концертмейстер Ансамбля Северного флота. В 1946—1954 — солист Архангельской филармонии и одновременно преподаватель по классу баяна в Архангельском музыкальном училище. В 1954—1958 — солист Московской филармонии. С 1958 года — солист Москонцерта. Гастролировал во многих странах мира. Один из выдающихся советских исполнителей-баянистов. |
| Esme Wetrowosk Свободна |
17-10-2010 - 00:00 Кинчев и группа АЛИСА состав группы: * Константин Кинчев — вокал, автор песен * Пётр Самойлов — бас-гитара, бэк-вокал * Евгений Лёвин — гитара * Игорь Романов — гитара * Дмитрий Парфёнов — клавиши * Андрей Вдовиченко — ударные Группа была основана в Ленинграде в 1983 г. популярность получили с приходом Константина Кинчева в 1984 До прихода в «Алису» Кинчев играл в нескольких московских группах в 1985 г. выпушен первый альбом Энергия После посещения Иерусалима в 1992 году Кинчев принял православие, что в дальнейшем кардинально сказалось на его творчестве. Регулярно принимает участие в фестивалях в поддержку церкви. с 2001 года «Алиса» не даёт концертов в дни православных постов Это сообщение отредактировал D_art - 11-11-2014 - 22:31 |
| D_art Свободна |
04-11-2010 - 04:46 Александр Наумович Колкер Автор свыше 100 песен, в том числе «Туман» (из кинофильма «Хроника Пикирующего Бомбардировщика») «Дождик», «Парень с Петроградской стороны», «Карелия», «Качает, качает…», «Стоят девчонки», «Опять плывут куда-то корабли» и других. Автор музыки к нескольким кинофильмам.  Александр Наумович Колкер в 1950 году окончил музыкальную школу по классу скрипки, а в 1956 году Лениградский электротехнический институт (ЛЭТИ), во время обучения в котором занимался на семинарах начинающих композиторов Ленинграда и писал музыку к студенческим спектаклям. С 1958 года становится профессиональным композитором. Большинство песен написано в соавторстве с Кимом Рыжовым и впервые исполнено супругой композитора Марией Пахоменко. Помимо песен известны его мюзиклы, оперетты, рок-оперы и музыка к театральным спектаклям и фильмам. Александр Наумович лауреат премии Ленинского комсомола (1968), Заслуженный деятель искусств РСФСР (1981), Почётный гражданин Республики Карелия (2009) Это сообщение отредактировал D_art - 04-11-2010 - 04:51 |
| Gabi В поиске |
07-11-2010 - 02:08 Виктор Робертович Цой (21 июня 1962, Ленинград, СССР — 15 августа 1990, 35-м км шоссе Слока — Талси, 2,5 километра западнее посёлка Кестерциемс, Тукумсский район, Латвийская ССР, СССР) - советский рок-музыкант, автор песен, художник. Основатель и лидер рок-группы «Кино». Летом 1981 года Виктор Цой, Алексей Рыбин и Олег Валинский основали группу «Гарин и Гиперболоиды», которая уже осенью была принята в члены Ленинградского рок-клуба. Первый альбом ("45") записывают уже под названием "Кино". Летом 1984 года меняется состав группы - выходит альбом "Начальник Камчатки" Осенью 1986 года Виктор Цой поступает работать кочегаром в котельную «Камчатка», откуда выросли многие знаменитые рок-музыканты. Там и проходят съёмки фильма «Рок» Алексея Учителя, а осень и зима проходят в Ялте на съёмках «Ассы» Сергея Соловьёва. Осенью 1987 года Виктор Цой снимается в своем последнем фильме «Игла», в связи с этим «Кино» доработали альбом «Группа крови» и на время прекратили концертную деятельность. В 1988 выходит «Игла» и «Группа крови», которые породили «киноманию»: тысячи подростков стриглись «под Цоя», одевались в чёрное и учились играть на гитарах. 16 ноября 1988 на мемориальном концерте памяти Александра Башлачёва за «бунтарство» «Кино» на целый год запретили выступать в Москве. 1988 год - выходит альбом «Звезда по имени Солнце» , 1989 год - - "Последний герой". 24 июня 1990 года прошёл последний концерт «Кино» в Москве на Большой спортивной арене Лужников. 15 августа 1990 года Виктор Цой погиб в автокатастрофе на 35 километре трассы «Слока — Талси» под Тукумсом в Латвии, в нескольких десятках километров от Риги. Последний альбом, дописанный и сведённый музыкантами группы «Кино» уже после смерти Цоя, вышел в декабре 1990 и получил название Чёрный альбом, из-за цвета обложки. |
Kuzov Свободен |
04-01-2011 - 15:36 «Настоящий музыкант!» или «Мастер!» — так о нем говорят Петербуржский композитор — Андрей Косинский — явление в российской популярной музыке. Андрей исключительно скромный человек и его смущает, когда о нем говорят в превосходных степенях. Но только в таких степенях и можно говорить о композиторе и музыканте Косинском. Фанк, поп-рок, реггей, шансон, соул…— трудно найти направление в музыке, в котором бы он не писал песен. Стиль, в котором он работает, уникален тем, что Андрей гармонично объединяет в одно целое, казалось бы, не пересекаемые направления в музыке. Этот стиль настолько индивидуален, что его можно смело назвать — стиль «косинский». Его песни в репертуаре В.Леонтьева, дуэта «Непара», С.Пьехи, А.Апиной, А.Глызина, Л.Вайкуле, М.Боярского и многих других. Андрей Косинский — музыкант-художник, который пишет песни-зарисовки. И в его исполнении они превращаются в незабываемый микс из музыки и обаяния — захватывающий с первой ноты и не отпускающий до самого последнего звука! Каждая его песня — это целостная, самобытная и яркая картинка, от созерцания которой приходит понимание того, что такое «Жизнь, раскрашенная радугами». Обаятельный, веселый, солнечный человек, неисправимый романтик — Андрей Косинский своим творчеством дарит всем нам, его слушателям и поклонникам, свою музыку — удивительную и позитивную. |
Rokeer63 В поиске |
14-01-2011 - 20:11 Фёдор Валенти́нович Чистяко́в — советский и российский рок-музыкант, баянист. Родился 28 декабря 1967 года в Ленинграде. В 1985 году вместе с школьными друзьями Анатолием Платоновым и Алексеем Николаевым создал группу «Scrap». В этом же году в кружке звукозаписи в доме Юного Техника на ул. Панфилова, в котором находилась легендарная студия Андрея Тропилло, он познакомился с её создателем Андреем Тропилло, руководителем кружка. В середине 1986 года был закончен первый альбом, записанный в настоящей студии, группа нуждалась в новом названии. Оно пришло из песни «Инвалид нулевой группы», вошедшей в первый альбом «Музыка драчёвых напильников». Группа была названа «Нулевая группа». Осенью того же года уже просто «Ноль». Альбом включен в каталог подпольной звукозаписи в СССР 100 магнитоальбомов советского рока (книга) Проект привелёк внимание публики и критиков благодаря необычной манере игры Фёдора Чистякова на баяне, нехарактерном для рок-музыки инструменте, а так же острыми социальными текстами и выразительным сценическим образом парня в русской рубахе с гармошкой играющего рок-н-ролл. |
Arte_ja Свободна |
19-07-2011 - 23:33 MOON FAR AWAY Википедия переводит как "Moon Far Away (в переводе с англ. Луна далеко)", я привыкла читать как "Луна ушла")))) российская нео-фолк группа из города Архангельска Музыканты предпочитают выступать под псевдонимами, а во время концертов и фотосессий скрывают свои лица под масками состав: Count Ash (Аш, привееет!)))— гитары, клавишные инструменты, программирование, колесная лира, перкуссия, флейты, гусли, балалайка, вокал, автор музыки и текстов; Leda — основной вокал; Zhigich — бас-гитара; Victorion — барабаны, перкуссия, флейты. кстати, состав, возможно, поменялся. Ритуальный неофолк. Европейская готическая музыка и эзотерический dark-folk, от которой музыканты взяли характерное «размытое» во времени и пространствен звучание, а также актуальные технические достижения; с другой стороны — глубинная русская народная музыкальная традиция Севера России я бы хотела представить песню, MFA унд Theodor Bastard, вот нашла на тьюбе (уж больно она мне нравится, а классический MFA ниже будет ссылка): а вот классический MFA Это сообщение отредактировал D_art - 11-11-2014 - 22:33 |
| Kuzov Свободен |
06-09-2011 - 02:39 Людмила Сенчина родилась 13 декабря 1950 года в селе Кудрявцы (ныне Николаевской области Украины). По словам самой Людмилы Петровны, она родилась 13 декабря 1950 года, но при регистрации отец указал в документах дату рождения 13 января 1948 года[2]. Когда Людмиле Сенчиной исполнилось десять лет, её отца - директора дома культуры пригласили работать в Кривой Рог. Закончив десятилетку в средней школе № 95, Людмила поехала в Ленинград. В 1966 году поступила на отделение музыкальной комедии Музыкального училища им. Н. Римского-Корсакова при Ленинградской консерватории. В 1970 году по окончании училища приглашена в ленинградский Театр музыкальной комедии. Получила широкую известность, исполнив песню «Золушка» на новогоднем «Голубом огоньке». В 1975 году покинула театр, став солисткой эстрадного оркестра под управлением Анатолия Бадхена, в котором проработала более 10 лет. В начале 70-х была соведущей необычайно популярной музыкальной программы ЦТ «Артлото». В конце 70-х — начале 80-х неоднократно становилась лауреатом телевизионного фестиваля «Песня года». В сентябре — декабре 2008 года участвовала в телевизионном конкурсе НТВ «Суперстар-2008. Команда мечты». Это сообщение отредактировал D_art - 11-11-2014 - 22:35 |
| Gabi В поиске |
12-11-2011 - 21:43 Группа САНКТ-ПЕТЕРБУРГ  Группа «Санкт-Петербург» была образована в 1988 году в городе, который тогда ещё назывался Ленинград. Инициатором создания группы был великолепный продюсер Владимир Киселёв. Стилем группы был избран популярный в то время Глэм-рок (мелодичный рок). В первый состав группы вошли молодые, профессионально образованные и имеющие достаточный опыт работы на профессиональной сцене и в профессиональных коллективах музыканты. В 1989 году группа становится лауреатом популярного конкурса «Песня – 89» и лауреатом ещё нескольких престижных конкурсов тех лет: «Ступени к Парнасу», «Красная гвоздика» и т.д. Группа начинает плотную гастрольную деятельность. В 1990 группа принимает участие и становится лауреатом популярного международного конкурса «Сопот-90», проводимого в Польше, где удостаивается чести своим выступлением закрывать фестиваль. В том же 1990 году в исполнении группы выходит песня «Очарована, околдована», которая популярна и известна. Состав группы неоднократно менялся за исключением бессменного лидера – певца группы Владимира Трушина, который является автором части музыки, и в основном всех текстов группы. В разное время в группе работали следующие музыканты: Андрей Лобанов, Сергей Болотников, Сергей Гриценко, Вячеслав Плешков, Валерий Остапенко, Дмитрий Евдомаха, Андрей Круглов, Евгений Лепендин, Валерий Судаков, Андрей Вдовиченко, Сергей Болдакин, Олег Чиняков, Геннадий Анастасов, Вадим Рябов, Виктор Дробыш, Андрей Дейков. В 1996 году из-за «кризиса» жанра группа «приостанавливает» плотную гастрольную деятельность, но после «затянувшегося» на несколько лет «творческого отпуска» часть музыкантов, работавших раньше в группе «Санкт-Петербург» решила вновь объединиться и начать «второе» восхождение группы, теперь уже имеющей приставку «легендарной». |
| Gabi В поиске |
19-11-2011 - 23:26 КАПУРО МАРИНА СТАНИСЛАВОВНА (15 октября 1961, Ленинград)  Российская кантри-певица, заслуженная артистка России (1993). Окончила Петербургскую государственную академию культуры. В 1982 как солистка группы «ЯБЛОКО» приняла участие в рок-фестивале «Звукомиры», проходившем в Архангельске. Лауреат всесоюзного телевизионного конкурса «С песней по жизни», (1984), дипломант 12-го Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве (1985), лауреат 3-й премии 6-го Всероссийского конкурса исполнителей советской песни «Сочи-86». В 1987 получила вторую премию 7-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады в Москве, приняла участие в польском песенном фестивале «Зелёна Гура». В конкурсе «Сопот 89» Марина Капуро выступала без сопровождения группы. В 1988 получила вторую премию в Международном конкурсе эстрадной песни «Baltic Song Festival» (Швеция). В 1989 вместе с группой «ЯБЛОКО» стала победительницей международного конкурса «Призыв к миру» (Япония). Летом 1990 снялась в телевизионном советско-германском фильме «Мелодии Балтики», в 1993 — в музыкальном телефильме «Воробьиная оратория» на музыку Сергея Курехина (режиссер В. Потемкин). В 1993 участвовала в международном фестивале TMW в Норвегии. В 1994 записала вокальные номера к художественному фильму «Над темной водой» (музыка С.Курехина, режиссер Д. Месхиев). В 1994 году Марина была исполнительницей гимна Игр доброй воли, проходивших в Санкт-Петербурге. В 2007 году певица совместно с группой «Яблоко» делает концертное шоу и музыкальный спектакль «Аббамания», сюжет которого представляет собой историю о петербургской девушке, мечтающей петь песни из репертуара легендарной группы ABBA. В 2000 выступила на международном этническом фестивале «Евромузыка — 2000». Работала с группами Чиж & Co, Наутилус Помпилиус, Король и Шут, Кафе, Юрием Морозовым, с Сергеем Курёхиным («Воробьиная оратория») и другими. |
| Gabi В поиске |
12-05-2012 - 22:12 Резников Виктор Михайлович ( 9 мая 1952 года, Ленинград — 25 февраля 1992 года, Санкт-Петербург ) , советский композитор, поэт и певец  После окончания средней школы Виктор поступил в Ленинградский государственный педагогический институт им. А. И. Герцена на факультет физвоспитания, который окончил в 1975 году. Начал писать песни в середине 1970-х годов, одним из первых в СССР начал создавать музыку на компьютере. Известность композитору принесла песня «Улетай, туча», которую исполнила в 1979 году Алла Пугачёва. В 1978 году Виктор Резников начал работать в Ленконцерте. В середине 1980-х годов Виктор Резников и Михаил Боярский создают музыкальный квартет, в его состав вошли также их сыновья — Андрей Резников и Сергей Боярский. В 1986 году квартет становится известным с песней «Динозаврики». В этом же году В. Резников ушёл из Ленконцерта. В 1988 году он начал работать художественным руководителем творческо-производственного объединения «Рекорд», а в 1991 году организовал советско-американскую группу «SUS». Виктор Резников — лауреат всесоюзных телевизионных песенных конкурсов «Песня года» в 1981, 1985, 1987, 1988 годах, лауреат фестиваля «Молодые композиторы Ленинграда». Виктор Резников написал музыку к двухсерийному музыкальному кинофильму "Как стать «звездой». В 1988 году выступал на телевидении в передаче «Музыкальный ринг», соревновался с ленинградским композитором Игорем Корнелюком. Всего композитор написал около ста песен (музыку и тексты), многие из них стали популярными. Их исполняли и до сих пор исполняют Лариса Долина («Льдинка», «Половинка», «Телефонная книжка», «Дельтаплан», «Практикантка Катя»), Михаил Боярский («Мой дворик», «Спасибо, родная», «Карточный домик», «Я забуду о тебе»), Тынис Мяги («Я не умею танцевать»), Алла Пугачёва («Улетай, туча», «Солдатка», «Бумажный змей», «Телефонная книжка»), Владимир Пресняков (младший) («Недотрога»), Анне Вески («Старый фотограф», «Новый отчет»), бит-квартет «Секрет» («Как дела, старина?», «Не забудь», «Дарю, дарю») и другие известные эстрадные исполнители. 23 февраля 1992 года Виктор Резников на своем автомобиле "Жигули" поехал отвозить дочь Аню к матери, Лилии Ефимовне. Он уже подъезжал к дому матери и стал разворачиваться, когда неожиданно выскочивший на дорогу автомобиль "Волга" на полной скорости протаранил машину Виктора. Удар пришелся на сторону водителя. Дочь при аварии не пострадала. Авария произошла на глазах матери композитора, Лилии Ефимовне Резниковой, которая вышла на улицу его встречать. Некоторое время композитор пролежал в Военно-медицинской академии Санкт-Петербурга, но все усилия врачей оказались напрасными. Виктор Резников скончался 25 февраля 1992 года. Похоронен на Комаровском кладбище недалеко от Санкт-Петербурга. После гибели Виктора его жена, Людмила Кольчугина-Резникова вместе с друзьями композитора организовала Фонд Виктора Резникова и возглавила его. |
| Gabi В поиске |
04-09-2012 - 21:59 Галина Павловна Вишневская родилась 25 октября 1926 года в Ленинграде, но почти всё детство провела в Кронштадте. Выдающаяся российская певица (лирико-драматическое сопрано), художественный руководитель государственного бюджетного учреждения культуры города Москвы " Центр оперного пения под руководством Галины Вишневской ".  Перенесла Ленинградскую блокаду, в возрасте шестнадцати лет служила в частях ПВО. В 1944 году поступила в Ленинградский областной театр оперетты в хор. С 1951 по 1952 год, уйдя из театра оперетты, Вишневская брала уроки пения у В. Н. Гариной, чередуя занятия классическим вокалом с выступлениями в качестве эстрадной певицы. В 1951 году приняла участие в конкурсе в стажерскую группу Большого театра, была принята, несмотря на отсутствие консерваторского образования, и вскоре ведущей солисткой главного оперного театра страны, где исполнила более чем 30 партий, среди, которых — Татьяна в “Евгении Онегине” и Лиза в “Пиковой даме” П. И. Чайковского; Купава в “Снегурочке” Н. А. Римского-Корсакова; Донна Анна в”Каменном госте” А. С. Даргомыжского; Аида в одноимённой опере Дж. Верди (в этой партии в 1962 дебютировала в театре «Ковент-Гарден», Лондон, выступала в “Метрополитен-Опера”, Нью-Йорк); “Тоска” и “Мадам Баттерфляй” Дж. Пуччини. В 1955, спустя четыре дня после знакомства, вышла замуж в третий раз за знаменитого впоследствии виолончелиста М. Л. Ростроповича, в ансамбле с которым (М. Л. Ростропович — сначала в качестве пианиста, а впоследствии и дирижёра) выступала на самых престижных концертных площадках мира. Стала одной из первых советских оперных певиц, добившихся признания на мировой оперной сцене (изданная на компакт-дисках трансляционная запись спектакля 1964 г. театра “Ла Скала”,”Турандот”, Дж. Пуччини, где она выступила вместе с Франко Корелли и Биргит Нильсон, зафиксировала её триумфальный успех в партии Лиу). В 1974 году вместе с Ростроповичем была вынуждена уехать на длительные гастроли за рубеж вследствие организованной властями травли в наказание за поддержку, оказанную им преследуемому Александру Солженицыну, проживала в США, во Франции, выступала в крупнейших театрах мира до 1982, ставила в качестве режиссёра оперные спектакли. С 2002 года — руководитель Центра Оперного пения Галины Вишневской в Москве. С 2006 — председатель жюри Открытого международного конкурса оперных артистов Галины Вишневской. Президент Всероссийской ярмарки певцов в Екатеринбурге. В 1984 году ею была написана книга “Галина”, в которой певица рассказывает о своей жизни, крайне негативно оценивает правительство СССР. Книга была опубликована на английском, русском и многих других европейских языках.© |
El Duque Alba Свободен |
03-10-2013 - 15:22 Группа "Зимовье зверей" |
| D_art Свободна |
03-10-2013 - 15:31 (El Duque Alba @ 03.10.2013 - время: 15:22) Группа "Зимовье зверей" Может быть расскажете немного об этой группе) Чем она вас "зацепила"? |
| El Duque Alba Свободен |
17-10-2013 - 16:08 (D_art @ 03.10.2013 - время: 15:31) Может быть расскажете немного об этой группе) Чем она вас "зацепила"? Зимовье зверей, питерская рок-группа. Раньше иногда проводила концерты в небольших залах, но больше занималась студийной работой. В последнее время, кажется уже не концертируют - афиш давно не видел. Впрочем, не уверен. Автор песен - Константин Арбенин. Поэт, свои песни исполняет сам. Пишет не только стихи - подробнее можно почитать на сайте группы, который несложно найти в сети. Мызыка простая, без изысков. Мне очень нравятся стихи Арбенина. Они разные - есть лирика, а есть юмор и сатира. Вообще, в отечественной рок-музыке больше всего ценю тексты. Пожалуй, это вынужденно :). Это сообщение отредактировал El Duque Alba - 17-10-2013 - 16:09 |
| D_art Свободна |
17-11-2013 - 01:47 Группа "Ленинград" музыкальная группа из Санкт-Петербурга, созданная Сергеем Шнуровым. Известна, в частности, эксцентричными песнями с большим количеством мата и алкогольно-бытовой тематикой. 25 декабря 2008 было объявлено о распаде группы. 9 августа 2010 года, с объявления двух ноябрьских концертов в Москве, началось возрождение группы.© |
| D_art Свободна |
11-11-2014 - 22:42 «Пилот» (также часто используется написание «ПилОт») История группы началась 11 января 1997 года, когда петербургский коллектив Military Jane переименовался в «Пилот». Вместе с названием поменялся и музыкальный стиль: если раньше команда играла гранж в формате фестивалей «Учитесь плавать», то после переименования стала ближе к традиционному русскому року. © Это сообщение отредактировал D_art - 11-11-2014 - 22:44 |
АндрЮч Свободен |
14-11-2014 - 21:40 Андрей Князев. Один из основателей легендарной питерской группы "Король и Шут", ныне - лидер группы "КняZz", совместно с фанатами питерского "Зенита" записал версию известной песни "Норманы" Это сообщение отредактировал АндрЮч - 17-11-2014 - 22:37 |
Demonikus Sant Свободен |
18-11-2014 - 00:20 Tequilajazzz Tequilajazzz (Теки́ладжа́з) — российская рок-группа, игравшая альтернативный и экспериментальный рок. Коллектив был образован в 1993 году в Санкт-Петербурге. В 1998 году была записана одна из самых популярных песен группы — «Зимнее солнце» (альбом «Целлулоид»). В июне 2009 года вышел альбом «Журнал живого», опубликованный группой в интернете для свободного скачивания. 17 июля 2010 года на официальном сайте группы появилось сообщение о распаде коллектива 6-го октября 2012-го года в клубе «Зал ожидания» состоялось долгожданное воссоединение основателей Текилы Евгения Фёдорова и Дусера. 30-го января 2013-го Евгений Фёдоров объявил о том, что группа Tequilajazzz решила собраться в оригинальном составе для перезаписи альбома «Целлулоид». 1-го декабря 2013-го группа вновь собралась в оригинальном составе для единственного концерта в Москве в честь своего 20-ти летия. источник вики. |
| D_art Свободна |
08-01-2015 - 10:07 «Сплин» (от англ. spleen — меланхолия, тоска, хандра) — российская рок-группа из Санкт-Петербурга. Бессменный лидер — Александр Васильев. Датой рождения группы считается 27 мая 1994 года. Название группы возникло под влиянием строк стихотворения российского поэта Серебряного века Саши Чёрного: Как молью изъеден я сплином… Посыпьте меня нафталином, Сложите в сундук и поставьте меня на чердак, Пока не наступит весна. © Вики |
Demonikus Sant Свободен |
17-11-2016 - 17:53 АукцЫон «АукцЫо́н» — советский и российский музыкальный коллектив, основанный Леонидом Фёдоровым в Ленинграде. Датой основания группы считается 1978 год. Группа экспериментировала в различных стилях, совмещая в разные этапы творчества элементы постпанка, джаза и новой волны. © Великая Википедия. Подробнее о группе тут. Познакомился с их творчеством...увидел банду в эпизоде концерта, в фильме "Взломщик" с Костей Кинчевым в главной роли. Олег Гаркуша...меня просто шокировал...что он вытворял на сцене. И это было в конце 80 -х годов... С тех пор... слежу за Горкушей) |
| D_art Свободна |
08-03-2017 - 21:05 Пикник  «Пикник» — советская и российская рок-группа, основанная в Ленинграде в 1978 году. Отправной точкой нынешнего «Пикника» сами участники группы считают приход в группу Эдмунда Шклярского в 1981 году, либо год записи первого альбома — 1982 год. Музыка группы, имеющая свои корни в русском роке, прогрессировала в оригинальный, необычный стиль с использованием симфонических, клавишных и экзотических народных инструментов. © Википедия |
| D_art Свободна |
16-07-2017 - 17:47 Автор-исполнитель Андрей Васильев (г. Псков) А. Васильев познакомился c авторской песней в 1996 году, с этого же времени стал членом Клуба авторской песни “Горизонт” (Псков) и стал сочинять собственные песни. С 2006 по 2012 год возглавлял Творческое объединение “МАХАОН” (Псков). Лауреат “Пушкинского фестиваля искусств” (Москва, 1999, 2000 и 2001), лауреат фестиваля “Скобарь” в дуэте с Татьяной Замураевой (Псков, 2003), дипломант фестиваля “Балтийская ухана” (Калининград, 2005), лауреат фестиваля “Многоголосье” (Великие Луки, 2007), лауреат фестиваля “Балтийская ухана” (Калининград, 2008). Непререкаемыми авторитетами в авторской песне считает Геннадия Жукова и Михаила Щербакова. © ВК |